Studio Culture

Innerhalb einer akustisch konfigurierten Architektur sind Audiotechnologien im Tonstudio zu einem komplexen Medienverbund verschaltet und bilden die apparative Struktur eines sound-asthetischen Dispositivs. Mageblich in der Popkultur hat sich hier eine Fetischisierung des Soundmaterials und damit gleichzeitig auch der Apparate selbst entwickelt. Asthetische Idealvorstellungen richten sich so auf ein (sonisches) Objektbegehren, das in Verbindung mit der Raumlogik der Produktionsorte oft eine eigene Semantik erzeugt. Ziel dieser Untersuchung ist es daher, das Tonstudio als einen durch die Struktur des Mediendispositivs bedingten Aktionsraum und Reprasentation einer klangkulturellen Ordnung zu verstehen. Dabei wird speziell nach Raumen gefragt, die das Studio als Tonfabrik und damit auch etablierte Machtarchitektur zu uberwinden versuchen. Daran lasst sich eine zunehmende Demokratisierung erkennen, die mit der Eroberung des Produktionsraums und der Selbstermachtigung uber den Sound des eigenen Werkes durch den Musiker zusammenfallt. Dementsprechend lost sich die Architektur des Tonstudios von einer Asthetik der Industriegesellschaft ab und erscheint nunmehr im Zeichen einer durch Flexibilitat markierten neoliberalen Okonomisierung.